El
Rococó se define por el uso de colores pasteles, suaves
y claros y tiene en común
con el Barroco el gusto por lo recargado. En lo pictórico, es un arte mundano, sin
conexión con la religión, que trata temas de la vida
diaria, de galanes y aristócratas, por
lo exótico y oriental. Se reflejan paisajes luminosos y
coloridos.
Al morir Luis XIV
queda a cargo del trono su bisnieto Luis
XV. Carente
de las facultades de mandato que tenía su bisabuelo y mal
educado por su regente, inicia el periodo de caída de Francia,
que culminará en la Revolución Francesa, bajo mandato
de Luis XVI en 1789, al ampliarse cada vez más la
brecha entre la clase dominante y el pueblo francés.
El
estilo impuesto por Luis XV enfatizaba una tez blanquecina y cabello
entrecano o blanco, dando una apariencia entrada en años, con
experiencia de vida.
Se
usan telas de la India: seda chinée, seda natural, algodón,
muselina, brocados y terciopelos. Pieles, encajes y puntillas.
Estampados pintados a mano, bordados en hilos de oro y plata.
La
silueta femenina será, una vez más, determinada por sus
prendas interiores y más particularmente por el armado de
falda. Siguen utilizándose la camisa interior y el corset como
ropa interior para el torso. El armado de la época es conocido
como Pannier
(cesta, en francés), dado que su forma se asemeja a una cesta
o canasta. Consiste en una estructura de fleje metálico
forrado que extiende el ancho de las caderas a los lados, creando en
cada lateral una pequeña jaula que se sujeta a la cintura
mediante una correa.
El Vestido
de Corte
consistían de cuerpo y falda armados por piezas que calzaban
unas con otras y generalmente solían coserse una vez colocados
sobre el cuerpo. En este caso el pannier tenía la mayor
extensión. El escote predominante era el escote bote y las
mangas ¾ con volados.
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| Vestido de corte. The Costume Institute - Met Museum. NYC |
La CONTOUCHE. Una construcción similar al traje formal pero tiene un
tablón de tela que cae desde el escote trasero hasta el piso
cubriendo toda la espalada y la parte trasera de la falda.
Se
impuso entre las mujeres el uso de pelucas armadas con encañonados
y bucles. O peinados recogidos con cabello empolvado. Además
de la utilización de gran cantidad de maquillaje blanco para
aclarar la tez y dando un toque rosado a las mejillas y labios, usan
marcas de belleza, entre estas prevalecían lo lunares pintados
y realizados en terciopelo negro circulares o con formas de media
luna, corazones o tréboles.
El
estilo de zapatos se mantuvo sin cambios, salvo el taco que se hizo
más alto, de 5 a 6cm y con forma curva, conocido como taco
Luis XV. Los accesorios más utilizados eran: abanicos,
parasoles, paraguas, guantes, joyería, hebillas.
| Colección del Museo Victoria & Albert. Londres. Inglaterra |
La
apariencia masculina mantiene la estructura del Habit a la française,
calzones, chaleco y casaca. Con ligeras variantes.La camisa continúa
igual que en el Barroco, con amplias mangas largas adornadas con
encajes y jabot. Los calzones se
hacen más ceñidos a las piernas, usando siempre por
debajo las medias de seda.
El
chaleco se acorta a la primera cadera y la casaca reduce el tamaño
del faldón, para darle paso a dos colas divididas. En ambos
casos la prendedura es frontal mediante una línea de botones y
presillas muy elaboradas. Los puños disminuyen su tamaño
pero aún se adornan con gran cantidad de bordados.
Las
pelucas también ven reducido su tamaño y se peinan de forma agraciada en
coleta o trenza sobre la nuca, con encañonados en los
laterales, sujetada con moño de seda o terciopelo. Los
hombres al igual que las mujeres enfatizan el tono blanco en el
rostro mediante maquillaje. Son
muy utilizadas las marcas de belleza y las cajas de rapé.
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| Colección del Museo Victoria & Albert. Londres. Inglaterra |
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| Colección del Museo Victoria & Albert. Londres. Inglaterra |


